Самые яркие мюзиклы нового сезона

Новый театральный сезон обещает стать одним из самых насыщенных для всех поклонников музыкального театра. В этом году жанр переживает настоящий ренессанс, доказывая свою невероятную гибкость и способность говорить со зрителем на самые разные темы — от искрометной пародии до глубокой исторической драмы.

Читать на monocle.ru

30 хитов из 20 мировых мюзиклов в одном спектакле

20 августа в Театре на Цветном — премьера мюзикла-пародии «Призрак мюзикла, или Что опять не так?». Впервые в России будет представлен мюзикл, целиком составленный из главных мировых мюзикловых хитов: компания «Бродвей Москва» замешивает театральную авантюру с тридцатью культовыми номерами из двадцати мировых мюзиклов в одном искромётном сюжете. И это не просто новый спектакль, а первый в России настоящий сиквел мюзикла — продолжение комедийного хита «Мамма Мимо! или Мюзикл пошёл не так». Отчаянные и обаятельные герои первой части снова в деле: после случайного, но оттого не менее оглушительного успеха своей оригинальной версии Mamma Mia! труппа маленького театра при заводском Доме культуры приезжает в Москву: загадочный продюсер приглашает коллектив поставить знаменитый мюзикл «Призрак Оперы». Казалось бы, чем не удача? Но на месте выясняется, что легендарный мюзикл нужно поставить всего за сутки, а заказчик-невидимка с каждым часом лишь усложняет задачу своими странными требованиями. Всё идёт к провалу — но герои находят неожиданный выход: собрать знаменитый сюжет из номеров лучших мировых мюзиклов. Так на сцене рождается изобретательный микс из трех десятков бродвейских хитов, исполненных в неожиданном и остроумном ключе.

Этой премьерой «Бродвей Москва» открывает свою третью площадку — после Театра МДМ и театра «Маска» настала очередь нового Театра на Цветном.

«Вальс-бостон»

Показы мюзикла «Вальс-бостон» по хитам Александра Розенбаума вновь стартовали на площадке Театра Эстрады. Совместный проект медиагруппы «Красный квадрат» и Яндекс Афиши получил премию «Арт-платформа» за самые зрелищные маркетинговые стратегии. Его успех подтверждает и положительный отклик публики. Подавляющее большинство зрителей — молодые люди от 25 до 34 лет. По словам художественного руководителя Театра Эстрады Геннадия Хазанова, именно этот проект положил начало совершенно новому этапу в жизни сцены с более чем 70-летней историей.

Мюзикл «Вальс-бостон» — глубокая и эмоциональная история талантливого студента-медика, способная одновременно и тронуть, и развлечь как поклонников творчества народного артиста России, так и зрителей, которые ранее не были знакомы с ним. Спектакль, который не отпускает зрителя в этом году, переносит в антураж Ростова-на-Дону начала XX века. Главный герой, Костик, находится в шаге от выпускного экзамена, но принимает роковое решение заступиться за незнакомца. Случайная уличная перепалка перерастает в потасовку: раздается выстрел, один из участников падает, а люди равнодушно бросаются бежать. С этого момента жизнь будущего врача переворачивается с ног на голову. Он оказывается втянут в криминальный мир южной столицы, где его ждут суровые испытания, роковая любовь и полная переоценка ценностей.

Артисты мюзикла не просто играют свои роли, а создают проект, который меняет привычный взгляд на жанр. Режиссер музыкального спектакля Михаил Миронов, один из авторов кассового хита «Ничего не бойся, я с тобой», выстраивает сюжет вокруг текстов песен Александра Яковлевича. Зрители услышат знакомые строки из хитов Розенбаума, среди которых: «Любить так любить, гулять так гулять», «Ау... днем и ночью счастье зову» и «Как часто вижу я сон, мой удивительный сон». Известные композиции обрели новое звучание в современных аранжировках от Евгения Загота — музыкального продюсера, дирижера и лауреата премии «Золотая Маска» за музыкальное оформление мюзикла-хита «Шахматы». Сценографию и визуальную концепцию пространства разработал главный художник Театра имени Вахтангова, заслуженный художник России Максим Обрезков, на счету которого создание декораций для более чем 200 успешных проектов в России и за рубежом.

В столице представят мюзикл «Плакса»

10 сентября на сцене Московского театра мюзикла состоится премьера мюзикла «Плакса» - любимой истории, за которой следили миллионы зрителей, теперь получает новое воплощение в формате масштабного мюзикла. Проект объединит возможности одного из крупнейших медиахолдингов России, ведущего музыкального театра страны под руководством Михаила Швыдкого и музыкальное продюсерское видение Сергея Жукова.

«Когда мы создавали сериал, мы понимали, что узнаваемая история "Плаксы" вызовет отклик у очень широкой аудитории. Сегодня она получает новое продолжение на сцене. Для меня этот мюзикл важен не только как продюсеру, но и как человеку, который знает силу музыки и живых эмоций. Совместно с НМГ и Московским театром мюзикла мы создаем современный масштабный мюзикл, который будет интересен и подросткам, и их родителям, а масштаб декораций и эффектов впечатлит всю театральную Москву. Очень рад, что именно Ника продолжит путь Маши уже на сцене Московского театра мюзикла», – подчеркнул Сергей Жуков, сопродюсер и музыкальный продюсер мюзикла «Плакса».

В центре истории – дружба, первая любовь, увлечение музыкой, отношения с родителями, моменты, через которые проходит практически каждый в период взросления и, одновременно, верность юношеским идеалам героев старшего поколения. Знакомые зрителям герои выйдут на сцену Московского театра мюзикла с живым исполнением и оркестром, оригинальными музыкальными номерами, современной хореографией и зрелищными декорациями. К слову, автором музыки выступил сам Сергей Жуков, а за либретто отвечает Константин Рубинский. Режиссёром постановки стал Валерий Маркин.

Мюзикл создается как один из крупнейших театральных проектов сезона и рассчитан как на зрителей сериала, так и на новую аудиторию. Для поклонников «Плаксы» это возможность вновь встретиться с любимыми героями, а для тех, кто еще не знаком с историей, – увидеть масштабный современный мюзикл о музыке, дружбе и взрослении.

Страсть, интриги и опасная игра, в которой ставкой становятся человеческие судьбы

Премьера мюзикла «Вальмон. Опасные связи» в постановке Современного Театра Мюзикла состоится 14-15 октября в Театриуме на Серпуховке. Это яркая сценическая версия знаменитого романа Пьера Шодерло де Лакло – история о любви как искусстве соблазна и оружии власти. В центре сюжета – два непревзойденных мастера интриги: виконт де Вальмон и маркиза де Мертей. Их противостояние начинается как игра, но оборачивается разрушительными последствиями для всех участников.

Главные роли исполняют заслуженная артистка РФ Нонна Гришаева и лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Дмитрий Ермак. Дмитрий Ермак не примеряет на себя образы, которыми режиссеры в разных экранизациях романа награждали своих героев, – будь то ироничная утонченность и интеллектуальность Джона Малковича или аристократическая сдержанность Колина Ферта. Он создает своего Вальмона, обращаясь к собственной актерской природе. В его прочтении герой предстанет живым, противоречивым и неожиданным – таким, каким его еще не видели на российской сцене.

В роскошном Париже XVIII века чувства становятся частью тщательно продуманной игры, где каждый шаг просчитан, а каждое признание может оказаться ловушкой. В центре сюжета – легендарный виконт де Вальмон и блистательная маркиза де Мертей. Два непревзойденных мастера интриги вступают в опасное противостояние, которое начинается как развлечение, но приводит к последствиям, способным разрушить жизни всех участников этой игры.

В спектакле воссоздается изысканная атмосфера Франции XVIII века: костюмы, прически и декорации погружают зрителя в мир аристократических салонов и балов. Художник-сценограф Алёна Пескова создала лаконичные, но выразительные декорации, а художник по костюмам Ирина Алексеева разработала роскошные наряды в стиле рококо.

Илья Архипов, режиссер: «Наша постановка не эклектична, но при этом очень смело соединяет современные театральные тенденции: костюмы, декорации, минимализм – или, как я его называю, “необходизм” в театре. При этом мы отталкиваемся от эпохи, когда было написано произведение, – в ней множество красивых образов, и сейчас, через призму молодых творцов, они обретают новое звучание и не выглядят “нафталиновыми”. Поэтому я с уверенностью могу сказать: визуальная составляющая нашего спектакля уникальна, красива и неповторима, потому что она создана по-настоящему талантливыми людьми».

«Вальмон. Опасные связи» – это эффектный музыкальный спектакль о любви и мести, искушении и расплате, о чувствах, которые невозможно контролировать, даже если всю жизнь считаешь себя хозяином игры.