Традиции, заложенные основателем

Хулиганский балаган с трагическими нотками

«Гроза» в «Сатириконе» — не просто спектакль, а манифест. О том, как живое чувство разрушает закостеневшие нормы, а талант бунтует против того, «как положено».

Константин Райкин разбивает привычные представления о пьесе А.Н. Островского, превращая её в бесшабашный, почти карнавальный перформанс, где смешаны эпохи, языки и жанры.

На сцене — танцкласс с балетными станками, а в воздухе — музыкальный вихрь: от русских фольклорных напевов и церковных песнопений до джаза, рока и западных шлягеров. Кажется, будто спектакль «без берегов», но за этим хулиганством — абсолютно серьёзная трагедия.

Райкин сохраняет суть: историю Катерины, её жажду свободы и невозможность выжить в мире мещанских условностей. В главной роли — Мария Золотухина, чья игра становится кульминацией этого безумного, но пронзительного действа.

Когда: 9 июля, ТКЗ «Дворец на Яузе»

Когда классика встречает авангард

Спектакль «Плутни Скапена» в театре «Сатирикон» — это вихрь комедии, фарса и остроумной сатиры, где классика Мольера встречается с энергией современного театра.

Больше 350 лет назад сам Мольер в роли Скапена выходил на подмостки Пале-Рояля, а сегодня его ловкий слуга оживает в исполнении Артёма Осипова и Алексея Бардукова — двух ярких актёров, которые по очереди примеряют на себя эту искромётную роль.

Режиссёр Константин Райкин создаёт спектакль, где смешаны эпохи, краски и театральные традиции: здесь и буффонада комедии дель арте, и тонкая философская насмешка, и безудержное веселье.

«Это игровой театр высшего класса, божественная забава с мощнейшим сатирическим зарядом, который бьёт точно в современность», — говорит Райкин.

«Плутни Скапена» — это не просто комедия, а виртуозный калейдоскоп интриг, шуток и театральной магии, где каждый жест, слово и выход пропитан духом мольеровского гения и актуальной иронией.

Когда: 10 июля, театр Сатирикон, «Планета КВН»

Операция над душой

Сатирикон представляет сценическую редакцию «Фауста» И.В. Гёте — не каноничную постановку, а чувственную притчу о человеке, который хотел всё знать, но не разглядел самого главного.

Спектакль «Как Фауст ослеп» — это виртуозный эксперимент с текстом, где строки звучат как заклинание, а сцены из второй, загадочной части поэмы придают истории новую глубину.

Режиссёр Сергей Тонышев предлагает взглянуть на Фауста не как на символ, а как на живого человека — врача, спасающего других, но не способного спасти себя. Это путешествие по лабиринтам желаний, сомнений и той самой «операции над душой», о которой говорит постановщик.

Гёте писал «Фауста» 60 лет, и его текст до сих пор не поддаётся однозначному прочтению. «Сатирикон» не пытается дать ответы — он задаёт вопросы. Есть ли душа? Что ослепляет человека — знание или страсть? И можно ли пройти этот путь, не потеряв себя?

Спектакль становится своеобразным зеркалом, в котором каждый зритель увидит собственное отражение. Классика здесь — не музейный экспонат, а живая, пульсирующая материя, в которой слышны отголоски и нашего времени.

Когда: 11 и 12 июля, театр Сатирикон, ТКЗ «Дворец на Яузе»

Карнавал без границ

Венецианский карнавал, где маски скрывают лица, но обнажают нравы, становится ареной остроумной и трогательной борьбы с домашней тиранией. В спектакле «Четыре тирана» театра «Сатирикон» по пьесе Карло Гольдони «Самодуры» четыре деспота-семьянина пытаются удержать власть над своими домочадцами, но жёны и дети, уставшие от их грубости, идут на хитрости, скандалы и даже романтические уловки. И только мудрая синьора Феличе находит способ освободить город-праздник от гнёта «тиранов».

«Эта пьеса — о столкновении прошлого и будущего, о тех, кто цепляется за устаревшие правила, и тех, кто жаждет жизни и радости», — говорит Константин Райкин. Лёгкость текста, юмор и глубокая человечность делают спектакль одновременно весёлым и пронзительно реалистичным.

Режиссёрская команда «Сатирикона» мастерски соединяет психологический театр с традициями комедии дель арте: актёры прямо на глазах у зрителей создают венецианский быт — полощут бельё в каналах, прячутся от назойливых гостей, разыгрывают темпераментные семейные сцены — и всё это с фирменной «райкинской» условностью, превращающей сцену в праздничное пространство чудес.

Когда: 13 и 14 июля, театр Сатирикон, ТКЗ «Дворец на Яузе»

Зеркало русской действительности

Спектакль «Р» в «Сатириконе» — это не просто интерпретация гоголевского «Ревизора», а мощное высказывание о России, власти и вечном бегстве от самих себя. Юрий Бутусов создает не театральную постановку, а философское исследование: что делает с нами эта пьеса спустя почти два века?

Гоголь здесь — не просто классик, а миф, болезнь, диагноз. Вместо привычных костюмов и декораций — тревожная атмосфера всеобщего абсурда, где чиновники и Хлестаковы меняются масками, но не сутью. Это спектакль о тоске по свободе, о тщетных поисках рая и о невозможности принять реальность, от которой не убежать.

Бутусов не обличает и не протестует — он удивляется. Удивляется человеческой природе, её парадоксам и вечному страху перед временем, которое уходит без спроса. «Р» — это попытка исцеления. Искусством. Гоголем. Правдой.

Когда: 16 и 17 июля, театр Сатирикон, «Планета КВН»