Что из современной прозы можно увидеть в театре

«Мох. История одного пса» — Театр «Шалом»

Пронзительная и теплая история о псе, потерявшем семью, но сохранившем веру в жизнь. Спектакль для всей семьи создан по мотивам одноименной книги Давида Циричи в переводе Анастасии Гамезы. Работа получила испанскую премию Эдебе за вклад в детскую и юношескую литературу. Когда-то мир щенка был прост и наполнен привычными радостями: запахами раннего утра и лимонного пирога, звуками детских голосов рядом, теплотой хозяйских рук — девочки Янинки, мальчика Мирека и их родителей. Но однажды все рушится: война стирает их уютный мир с лица земли. Мох остается один и отправляется в путешествие, проходит путь с бродячими собаками, становится гладиатором, тюремщиком, беглецом… Его нос — его компас, а маршрут подсказывают запахи из памяти. Театр драмы, театр кукол и театр предмета встречаются на одной сцене, чтобы показать зрителям, как видит этот мир обычный пес. Это одновременно остросюжетный спектакль-путешествие и притча о том, как даже в разрушенном мире сохранить веру, надежду и любовь.

Ближайшие показы: 1 ноября и 22 ноября

«Сато» — Театр Наций

Сато — так зовут захваченного в плен контр-адмирала иной цивилизации, который временно оказался заперт в теле самого обычного мальчика. Во всяком случае, именно это настойчиво повторяет пятилетний Костя. Для своего возраста он поразительно жесток, а его речь и шутки меньше всего похожи на детские… Родители Кости обращаются к детскому психологу, однако не все странности в поведении сына удаётся объяснить особенностями психики. В центре внимания режиссёра оказывается психолог Даша (Ольга Лерман): ей предстоит понять, с чем она столкнулась — с диссоциативным расстройством личности на почве семейной травмы, с шизофренией или всё же с гостем из другой галактики. Филипп Гуревич — режиссёр с легко узнаваемой манерой. Его привлекают сюжеты с мистическим и сказочным оттенком, а его спектакли чаще всего рассказывают о тех, кто «заплутал в сумрачном лесу», и делают это с иронией и любовью к человеку. Для своей первой работы в Театре Наций Гуревич взял роман «Сато» писателя и сценариста Рагима Джафарова — лауреата премий «НОС» (2020), «Новые горизонты» (2021) и «Ясная Поляна» (2023).

Ближайшие даты: 22 октября

«Искусство бросать жребий» — Театр Труда

Спектакль о выборе и предназначении, о любви через века и о соблазне ударить в колокол. Это первая театральная постановка прозы Павла Крусанова. одного из самых выразительных русских прозаиков рубежа веков, петербургского писателя барочной школы, лауреата «Национального бестселлера». У рода Норушкиных есть профессия: они те, кто бросает жребий. Более 400 лет перед каждым членом семьи встает выбор, бить ли в судьбоносный подземный колокол или отказаться от своего предназначения. Каждый раз вместе с Норушкиным его выбор проживает любимая женщина, и каждый раз рядом наблюдает третий. На ладони героя наших дней монета: орел или решка? Чем отличается сегодняшний выбор от выбора тех, кто бросал жребий несколько столетий назад? Все роли исполняют три актёра: Родион Прилепин, Александра Хромова и Иван Оранский. И в этом особый смысл. Казалось бы, мы видим три эпохи (1571, 1789 и наши дни), но на сцене они вдруг сплетаются в одну судьбу. Режиссёр — Алена Лазько, художник — Александр Петлюра.

Ближайший показ: 25 октября

«Жена солдата» — Малый театр

Спектакль по современной пьесе Цыпилмы Очировой и Олега Юмова, воспевающей тихий подвиг женщин. Что значит быть женой солдата? Любить. Уметь преодолевать разлуку, справляться с болью, стойко переносить потерю. Испытывать гордость за близкого человека, защищающего родную землю. Верить и ждать при любых обстоятельствах. Создатели спектакля обращаются к теме незаметного, но такого важного подвига женщин России. Их сложные судьбы сплетаются сквозь эпохи в единую нить истории. Поколения сменяют друг друга, а жены по-прежнему ждут мужей с поля боя, оберегая семейный очаг. Драматизм монологов-исповедей передают музыка, написанная композитором Евдокией Сандлер, вокальные партии в исполнении оперной певицы Елены Карасевой, а также пластический рисунок в постановке балетмейстера Лёши Кота. Спектакль «Жена солдата» — победитель режиссёрской лаборатории «Россия. Время героев. От XX к XXI веку». Важная премьера, состоявшаяся совсем недавно — 6 июня 2026 года.

Ближайшие показы: 23 октября, 27 и 28 ноября

«Протагонист» — Театр имени Пушкина

Академия — самое престижное учебное заведение страны. Тысячи юношей и девушек мечтают сюда попасть, но даже лучшим из них не обойтись без удачи. Никите повезло. И тем сильнее все удивляются, когда он… не приходит на экзамен. Как так? Ведь вылететь отсюда проще, чем поступить. Что за выбор он сделал — и почему? Этот поступок заставляет его близких задуматься: а так ли хорошо они знают Никиту? И — себя? Спектакль по одноименному роману Аси Володиной, состоящему из девяти монологов (сестры, матери, учителя, сокурсников и друзей Никиты), затрагивает острые молодежные темы: жесткую конкуренцию в юношеской среде, погоню за успехом, непонимание и одиночество. Книга стала лауреатом первой премии МХТ в номинации «Литература». Премьера постановки состоялась весной этого года, и новинка будет интересна как взрослым, так и всегда скептически настроенным по отношению к театру студентам, правда, есть нюанс — 18+ (ненормативная лексика, но такова жизнь).

Ближайшие показы: 22 и 31 октября, 1, 21 и 22 ноября

«Пустые поезда» — РАМТ

Человек едет. Просто едет и смотрит в окно. Ловит обрывки чужих разговоров, не вслушиваясь, не запоминая. Но если этот человек — писатель, обыденность вдруг начинает жить своей жизнью и превращается в «медитативный туризм». Время будто останавливается внутри вагона-капсулы, и в этом неторопливом всматривании в знакомые вещи проступает что-то почти волшебное. А оторванность запертого в поезде наблюдателя от внешнего мира, который несётся в пропасть, становится для зрителя своего рода терапией — коротким, но честным утешением. И снова РАМТ берётся за то, что другим кажется несценичным: театр открывает современную литературу для сцены. «Пустые поезда 2022 года» — цикл очерков известного писателя и драматурга Дмитрия Данилова, выросший из его личного увлечения: ездить на маленьких поездах по локальным железнодорожным маршрутам. Режиссёр — Алексей Золотовицкий.

Ближайшие даты: 16 и 18 октября, 2 ноября